Com o fim do ano se aproximando, as ruas se enchem de luzinhas, as barriguinhas se enchem de comida, e nossos corações se enchem de alegria! :) Hoje trouxe uma coleção de cartões de natal geek feitos pela ilustradora Alicia MB, estrelando alguns de nossos personagens favoritos da ficção em suas comemorações de natal! O traço dela é muito fofo e as ideias mais fofas ainda! E então, qual seu favorito?

“Você quer construir um Baymax?” - Princessas da Disney e Baymax de Big Hero 6 

“Nenhuma criatura estava agitada, nem mesmo - Bilbo! Eu te disse para esperar até de manhã!” - Hobbit

“Não é Natal sem um pouco de travessura!” - Harry Potter

Todos sabem que o cineasta Tim Burton tem um estilo muito peculiar que gera admiração para muitos e desconforto para tantos outros. Seus personagens costumam ser pálidos, magros e com escuras olheiras, resultanto em algo tenebroso e até depressivo. Artistas profissionais e amadores do mundo inteiro adotam suas características únicas nas mais variadas séries de ilustrações “ao estilo Tim Burton” ou “burtonescas”, e hoje eu trago para vocês o trabalho da japonesa Yoko estrelando o mais novo clássico da Disney, Frozen!

A moda é, sempre foi e sempre será importante na nossa sociedade. Seja separando classes e grupos sociais ou ilustrando nossas personalidades e gostos, o modo como nos vestimos indica algo relacionado ao tempo em que estamos vivendo, e por isso a moda é um ícone histórico e cada década tem aquela roupa típica pela qual é lembrada.

As mudanças pelas quais ela passou ao longo das décadas são radicais, e eu verdadeiramente acredito que foram causadas não apenas por uma questão estética, mas também pelos eventos e acontecimentos que mudaram o modo de viver e pensar da sociedade. Na aclamada série britânica Downton Abbey – que se passa no início do século XX, acompanhando a transição da década de 10 para os anos 20 e, portanto, a Primeira Guerra Mundial – essa relação fica bem clara nos figurinos das personagens.



Há algum tempo atrás eu encontrei esse vídeo maravilhoso que explora não só a evolução da moda londrina no decorrer dos últimos 100 anos, mas também da música e da dança. Assistam, pois é realmente muito bem feito e interessante :)


Para concluir o post, o quê me inspirou a escrever sobre esse assunto: as ilustrações de Eko Bintang representando looks icônicos de cada década. Estava navegando pela internet e quando vi esses belíssimos desenhos fiquei com vontade de escrever sobre moda rs. Apreciem:



“Couture Begins”, Charles Worth

O design gráfico David Olenick criou um tumblr cheio de ilustrações fofinhas que demonstram o humor de decisões ruins, desculpas e do comportamento humano de forma geral, utilizando vários trocadilhos (adoro!).

No site do artista você encontra links para comprar produtos com as ilustrações, como camisetas, capinhas de celular, imãs de geladeira…confesso que fiquei com vontade de comprar rs. Lá você também encontra imagens e gifs explicando o processo criativo dele, bem legal - eu selecionei alguns e inclui no final do post.

Eu tive muita dificuldade em escolher “as melhores” para colocar aqui porque eu simplesmente amei todos, por isso o post tá cheio de imagens rs! Ah, lembrem-se de reparar nos títulos, porque na maioria das vezes eles também fazem parte do trocadilho.

“The Pugly Truth” e “Gouda Bye”

“Recycled Material” e “Sweet Talk”

“Brewmance” e “You Red My Mind”

Artistas que desenvolvem um estilo único com o qual produzem tanto fanarts quando obras originais me encantam profundamente. Utilizando-se de cores vibrantes e formas geométricas, o mexicano Carlos Lerma criou um universo que mistura a POP arte de Warhol com o cubismo de Picasso. O resultado é um efeito hipnótico quase psicodélico em cada uma de suas obras.