A maquiadora russa Valeriya Kutsan inovou ao utilizar os rostos de suas modelos como telas para maravilhosas obras de artes inspiradas em artistas e movimentos famosos, como Lichtenstein e cubismo. Junto com o fotógrafo Alexander Khoklov e a editora Veronica Ershova, eles lançaram o projeto 2D or not 2D (uma brincadeira com o to be or not to be, de Shakespeare) que é simplesmente um arraso de criatividade e beleza pelo qual eu estou assombrosamente apaixonada - confiram!
Como muitos de vocês já sabem, eu adoro Tim Burton. Eu também adoro Doctor Who. E fanart. Então o quê mais legal do quê esses fanarts estrelando as diferentes reencarnações do Doctor ao sombrio estilo burtonesco?? E tudo feito por Michael Kenny, um rapaz australiano de apenas 16 anos.
Hoje em dia a questão da sustentabilidade ecológica está ganhando espaço nas mais diversas áreas, inclusive no mundo artístico, onde carcaças inúteis de latinhas de alumínio se tornam obras de arte nas mãos do artista japonês Makaon. Ele cria esculturas inspiradas nos personagens da cultura-pop, além de animais e outras tantas peças interessantes.
Todos sabem que o cineasta Tim Burton tem um estilo muito peculiar que gera admiração para muitos e desconforto para tantos outros. Seus personagens costumam ser pálidos, magros e com escuras olheiras, resultanto em algo tenebroso e até depressivo. Artistas profissionais e amadores do mundo inteiro adotam suas características únicas nas mais variadas séries de ilustrações “ao estilo Tim Burton” ou “burtonescas”, e hoje eu trago para vocês o trabalho da japonesa Yoko estrelando o mais novo clássico da Disney, Frozen!
O artista espanhol Francisco Pájaro teve uma ótima ideia de como embelezar as cidades e ao mesmo tempo chamar atenção para um problema grave, que é o exesso de lixo nas ruas. Ele transforma caixas de papelão, latas de lixo, colchões velhos e todo tipo de lixo em monstros coloridos.
O projeto se chama Art is Trash, ou El Arte es Basura, e pode ser encontrado facilmente no flickr e pela internet em geral. Hoje eu trouxe pra vocês um vídeo que mostra o Francisco construindo uma de suas peças e depois falando sobre seu estilo único e de onde vem sua inspiração e sua motivação.
Eu achei simplesmente incrível o quê ele faz, e porquê ele faz. A vida cotidiana precisa de mais cor e menos feiura, e o projeto dele com certeza vem possibilitando isso. Ele já passou por diversas cidades como Barcelona, New York e London, quem sabe ele não vem pra São Paulo um dia :)? Confiram abaixo algumas das criações dele!
Dia 4 de maio é considerado o Dia de Star Wars por conta do infame trocadilho com a famosa frase dos jedis, “May the force be with you” que passa a ser “May the forth be with you”. Esse ano a Disney promoveu a Star Wars Run aqui em São Paulo, mas como me falta dinheiro e me sobra banha, fica difícil correr e participar rs. No lugar, decidi admirar as incríveis pinturas de arte conceitual feitas por Ralph McQuarrie para os filmes da saga.
Além de ilustrar vários dos cenários que viriam a se tornar icônicos na história do cinema, McQuarrie também fez o design de alguns dos principais personagens da saga, como Darth Vader, Chewbacca, C3-PO e R2-D2. Ele realmente deixou sua imaginação voar pois nem acreditava que o filme seria feito, por ser muito caro. Graças à ajuda de Ralph McQuarrie, George Lucas foi capaz de não só imaginar, mas de produzir esse universo tão amado por pessoas de todas as idades ao redor do mundo.
As crianças crescem num mundo de desenhos animados coloridos e dançantes, e introduzí-las ao mundo de filmes mais adultos é muitas vezes complicado. Mas para o bem dos pais preocupados com o futuro cinéfolo de seus filhos, está chegando às lojas o livro Movies R Fun, que mistura o melhor dos dois mundos.
Josh Cooley trabalha como artista de storyboard para os filmes da Pixar há mais de uma década, mas usa seu tempo livre para desenhar cenas de filmes famosos no estilo cartoon, com um resultado super divertido. O título brinca com a ideia de movies R-rated, que são para um público mais velho (o famoso “para maiores de 18 anos”).
Ahaha parece brincadeira mas você realmente pode comprar o livro no site do Cooley…só não aconselho a realmente mostrar pras crianças pq né rs..!
Pulp Fiction
Psycho
Pan’s Labyrinth
Devido a uma falha de comunicação entre Vini e eu, ontem o blog acabou ficando sem post :(! Sentimos muito! Para compensar nossa ausência, hoje trazemos para vocês o post que encerra nossa semana de halloween (um pouco atrasado).
Assim que pensamos em Halloween, duas coisas vem à mente: doces e monstros. A verdade é que quando o assunto é delicinhas açucaradas, nós viramos monstros devoradores num piscar de olhos rs. Mas o quê aconteceria se os papéis fossem invertidos e os doces decidissem comer a gente?!
O artista Andrew Bell, inglês naturalizado em Nova York, trouxe os doces à vida tanto em ilustrações como em pequenas esculturas - e eles estão com fome! Como Andrew é realmente profissional no quê faz (já tendo inclusive trabalhado para a Marvel Comics e Nickelodeon!), os resultados ficaram fantásticos. Uma perfeita combinação de cute and creepy!
Kisses of Death
Kill Kat 1
Light painting é uma técnica fotográfica que utiliza-se de longa exposição e movimentos de uma origem luminosa (celular, lanterna, vela…) para criar desenhos de luz. Ao contrário do que muitos acreditam, essa não é uma técnica nova, podendo ser rastreada ao ano de 1914. Ela inclusive tem artistas como Pablo Picasso como adeptos.
Pessoalmente, eu amo light painting! No meu post sobre lomografia eu postei uma foto que fiz utilizando a técnica, mas o quê eu faço (e demorei muito pra acertar!) é brincadeira de criança perto do que alguns artistas conseguem criar com a luz.
Como, por exemplo, o inglês Michael Bosanko, que foi introduzido à técnica por acidente e acabou se apaixonando. Em seu site vocês podem conferir que ele tem diversos projetos - carros, esqueletos de luz, escritas…enfim, ele é bastante criativo! Tem vídeos de seu trabalho, também. Mas hoje vim trazer para vocês um dos projetos do Michael que eu acho mais legal, o Illuminating Artists, no qual ele recria pinturas famosas utilizando o light painting!
Recriação de ‘O Grito’, de Edvard Munch
Recriação de 'Homem Vitruviano’, de Leonardo Da Vinci
O design gráfico David Olenick criou um tumblr cheio de ilustrações fofinhas que demonstram o humor de decisões ruins, desculpas e do comportamento humano de forma geral, utilizando vários trocadilhos (adoro!).
No site do artista você encontra links para comprar produtos com as ilustrações, como camisetas, capinhas de celular, imãs de geladeira…confesso que fiquei com vontade de comprar rs. Lá você também encontra imagens e gifs explicando o processo criativo dele, bem legal - eu selecionei alguns e inclui no final do post.
Eu tive muita dificuldade em escolher “as melhores” para colocar aqui porque eu simplesmente amei todos, por isso o post tá cheio de imagens rs! Ah, lembrem-se de reparar nos títulos, porque na maioria das vezes eles também fazem parte do trocadilho.
“The Pugly Truth” e “Gouda Bye”
“Recycled Material” e “Sweet Talk”
“Brewmance” e “You Red My Mind”
O The Alternative Limp Project é um projeto que traz arte ao cotidiano de pessoas com próteses. Criado por Sophie de Oliveira Barata (que, apesar do nome, é Inglesa), o projeto consiste em Sophie - ou outro artista, agora que o projeto está decolando - criar uma peça única para cada cliente de acordo com suas preferências: algo extremamente realísta ou uma obra de arte pura.
Viktoria Modesta com sua Stereo Leg
